看电影:《老男孩》

翟二喜

刚看完这个变态片,转贴一个影评

转自:http://bbs6.netease.com/ent/readboardthread.php?forumcode=7&postid=117427&all_threadpage=&pageid=1

《老男孩》:以何名义才能接受结局

●关于暴力和影片
●关于乱伦
●Ps:《老男孩》崔植珉与《清洁》张曼玉

忘了什么时候起开始对“刺激”的电影上瘾,结果发现在看过此类电影的经典之作过后,竟很难找到类似可以符合自己标准的近几年来的“刺激”电影,结果一直用轻喜剧不停的来缓解期中的过渡,同时还在寻寻觅觅。我承认,“暴力”和“乱伦”是促使我决定看这部韩国电影的最初吸引力,而且并未重视。没想到,出乎意料,原来韩国,竟也可以拍出这种电影。

日本暴力情色电影偏重于是恐怖的——因为暴力往往中会带着情色,或者装饰,或者加料,所以让在一起——它们常常让人觉得异常的血腥和残暴;

美国暴力情色电影则往往偏重于刺激,利用拍摄的各种技巧达到暴力在感官上的紧张刺激,甚至于让你会血管扩张到沸腾;

韩国暴力情色电影,我只看过这一部《old boy》,最后的结论后,当《落水狗》中的割耳和《大逃杀》的残暴相交际时,你将感受到的是“暴力”刺激和恐怖的交替,最终汇为残忍的痛苦的忍受。比如影片中吴大秀对于监狱看守的拔牙,私人监狱的打杀,高潮部分中吴大秀的剪舌,以及他和韩先生看似笔墨不多的打斗。这是件很难以忍受的感觉,以至于我在第一遍看,至少失声惊叫了三次而因为过度的紧张没有把片子的基本内容逻辑看懂,没想到,它竟这样的在我承受的底线上炫了一把。

在第一遍观影中,我曾因为片中剪辑的过渡而不禁发笑,那是种断章却又无声的效果,在安静的情节中,减去人物动作的连贯,用跳跃后的片断表达发生的过程(看来我真的有必要去看看电影的书籍,这种专业的手法不会说),还因为中间还得很漂亮的暴力片断而激动一下下。

但是第二遍再看,沉淀下来的,开始是大片大片的残酷的复仇和痛苦的忍受,以至于到结尾的时候,我还是觉得难以忍受加之胃部不停的呕动。舌头不知为何,是麻的,紧紧地顶在上牙堂上。

我怕自己是看不下去第三遍了,所以现在动笔,早早了解。

这应该是一部关于复仇的电影。高中的时候,吴大秀谣言李佑值的姐姐怀孕导致其死亡,于是李佑值为了报仇将他关了十五年后将他放出,在催眠的作用下让他和自己的女儿相爱,本想杀了他的女儿美桃,让他体验自己当时的痛苦,没想到最后他们两人真的相爱,大秀为了美桃不受到伤害自割舌头作为请求宽恕的惩罚。李佑值达到目的后自杀而死,大秀请求催眠师的帮助继续和美桃相爱。

初看简介,朋友便说这简直就是《刺激1995》的翻版,因为简介总是在“他出狱开始复仇”后打上无尽的引号“……”。凭着封面带来的直觉,坚决否认了这种第一印象,事实证明,这十五年的牢狱,不过就是一个十几分钟的引子,他的作用在于,将那个白白胖胖的醉汉,塑造成如那幅墙上的画着的人脸般让人感到不安。

让人同时不安的,还有电影的配乐。吴大秀在李佑值精心做下的局中苦苦寻觅着自己受难的答案,他的情绪因为寻找的过程的艰难和代价起伏不定。他身后的背景音乐则在为着情节伏起不停。它是倒着来的,寻觅的过程紧张的扣人心弦,一触即发的张力无限扩张,而当寻觅的结果引发暴力的时候,四三拍圆舞曲带着轻松的节奏大声地起起落落,精致叠错,趁着紧张的画面,大秀的痛苦和李佑值的眼泪或得意的笑容。而其中在李佑值因为姐姐被说成是母狗而伤心流泪的那一段,称得上是一个顶峰。音乐悠扬的旋律,盖去了李的痛苦和吴大秀听挚友被杀的愤怒。

电影的镜头,是一处很吸引人的地方。通常事情发生的时候,镜头总是在当事人之间转换,而这部电影中,镜头总是死死的盯住吴大秀,拍他在狱中的答话,拍他被打被摔,拍他跪地求饶的模样……但是很少拍对方,吊着你的胃口,让你不断地想这一动作发生的原因和结果,然后慢慢慢慢的,才给你你迫切想知道的。效果很吸引人,同时感觉拍摄的非常的干净利索。同时对于一处剪接印象非常的深刻,就是在最后吴大秀找李佑值的过程和之前从美桃那里出发的过程的交错,最后一刻,是从美桃那里掰断牙刷,然后就用这个断牙刷和李佑值的手下打了起来的完美对接。

因为吴大秀在监禁的期间被催眠失去原有的部分记忆,所以他后来追寻答案的过程也是找回过去的过程,导演所用的方法,并非回忆的过去,而是让吴大秀在回忆中,自己重新找一遍,一方面体现出回忆的过程是靠每一个小细节的相似而引发出来的,另一方面,把观众也带入进去,共同寻找,何况,还有一起和我们揭露真相的紧张的音乐。

终于要说到“乱伦”。

影片让人最痛苦的有三处,一处是因为大秀的挚友说佑值的姐姐是母狗,激怒对面偷听的李佑值,结果被狠狠捅死,当时他的挣扎,让人揪心,也是在这时,一直潇洒掌控全局李佑值行为大大出乎意料的失态,并且哭泣;

另一处就是最后让吴大秀发现美桃竟然是自己的女儿,这一点让他癫狂,是复仇的愤怒达到了最高潮,可是马上,又因为李佑值要让美桃要知道真相这个残酷的举动变得不得不去跪地求饶,为了保护美桃,得到李佑值的宽恕,割去了自己的舌头,那个情景是最疯狂的,看得也是让人在生理上最痛苦的;

第三处就是李佑值把吴大秀扔在了放着他和美桃做爱时录音的屋子里,而自己在电梯里回忆当时姐姐要自杀的那一幕,然后又是一处过去的场景和现在的情绪相结合的剪接转换,最后一刻,他松手,姐姐落水,电梯门开,李佑值用枪自杀。当时镜头玩了个把戏,在渐渐把镜头拉开的过程中,突然插入一个近距离的特写,仔细发现除了李佑值那张痛苦的脸以外,还有子弹在太阳穴流血的地方冒烟。
用这么多的笔墨来写这三处,因为它们的原因就是他们的“爱人”:李佑值的姐姐和吴大秀的女儿。这份爱情的背后是社会不容的“乱伦”。

说实话,这部分我还是不很理解。不理解明知故犯的乱伦,不清楚最后吴大秀对美桃的保护到底是因为爱情还是对女儿的保护。这是很怪异的东西。很多人将这个作为重头戏来看,还好目前我还没有那么大的爱好。本想忽略不计,但这在电影中确实是所有事情的根源,所以只是简单的梳理一下,毕竟这涉及到电影是否看懂这个问题。

李佑值报复吴大秀是因为他当时的谣言:谣言说他和他姐姐在一起,导致怀孕。结果李佑值的姐姐自杀。所以李精心策划了十五年后对吴大秀的报复,利用一切手段让吴大秀和自己的女儿相爱并做爱,在让他们相互知道真相,让吴大秀一样承受因为这层关系而要失去最心爱的女人并亲人的痛苦。但是,最后吴大秀为了美桃态度极大的转变甚至于割去了舌头向她委屈求饶打动了他,就此罢手。按照电影的理解,打动李佑值的应该是吴大秀对美桃的那份爱吧——就像他走进电梯后说的“尽管我们知道,但是依然真心相爱,你们呢?是不是一样?”留下的,是吴大秀和美桃做爱时后的录音,和那缕笑容——对这个我只是在从电影人物的感受来分析,李佑值当时被打动了。如果这么看,最后他的痛苦,除了回忆当时痛失爱人之外,应该还有隐藏的对于吴大秀的敬佩吧,毕竟自己没有向他那样,竟然到不惜人格的来保护美桃。

如果说这些可以接受的话,那我们就先接受,毕竟都是过去了的事情,反对也是没有什么实际意义的。但是电影最后的结尾算是什么呢?利用催眠师让自己成为不知道秘密的那个人,然后和美桃从此过上幸福的生活。我觉得,这个结局无法接受。

当然,吴大秀是想保护美桃的,既不想让她知道真相,又想继续合理的内心安稳的——无论于父亲于爱人的陪在她身边。但是“内心安稳”已经是不可能的事情了,而让美桃不受伤害的方法就只能是接受她的爱情。这是强大的矛盾体,其实就是李佑值和他姐姐,因为这层亲戚关系,即便是再爱对方,也不能“心安理得”相爱一生。道德上的愧疚是抹不掉的。

可是利用催眠师来解决问题,第一有些荒唐,第二则有些不负责任了。在美桃不知情的情况下,不能不说这带着欺骗的含义。如果说是两个人都知道后还想在一起,然后找人同时催眠,不能说是合理,但这至少是公平的。

不能接受这个结局,没有一个合理的名义。事情这么解决,成了导演的一次小心偷巧。但是,这也不能为影片贯穿的残酷和痛苦加以缓解,反而,更加了一份责任道义上的谴责。“乱伦”不能以这样的名义受到宽容的允许。

催眠师是客观的,因为最后一句话被打动“尽管我禽兽不如,但我也有选择生活的权利,不是吗?”这只能算是影片关于这份“爱情”的唯一可以提出的交待了。当事人个人的事情,我们无权插话,这是人家自己的选择。只能说还好电影中这份乱伦不是肮脏的,而是带着高尚的情怀。这也许是“乱伦”所能拥有的最高境界了。

Ps:当看到吴大秀为了保护美桃而开始向李佑值下跪起,他情绪态度上的转变,让人动容,相信在最初的一刻,他是在一个父亲的身份在保护美桃的,这应是第一反应,亲情总是大于其它。从他对美桃在电话里称呼的改变,“我可爱的美桃,我宝贝的美桃”可以看出,更多的,是一个父亲对女儿的感觉,小心翼翼安抚的爱哄。之后是什么,且不再谈。

一下子让我想到了《清洁》中的张曼玉,那张隐忍过后轻轻抽动的脸,(其实Maggi也老了)。如果说能将他们联想的共同之处,应该是这两处瞬间的转变:吴大秀下跪时突然从强硬变为谄媚,与艾美利得之自己终于录唱片成功而可以抚养孩子,从压抑紧张到达成心愿的激动落泪。它们从意义上是颠倒的,但是留给观众的印象,却都是深刻的,久久难忘的。

在〈清洁〉这部电影中,张曼玉饰演的艾美丽一直是被生活和经历所压抑破的人,一路走来灰暗无助,脸色苍白。在争取抚养孩子的黑暗道路上,因为不确定能否看到黎明,变得格外的漫长与无可预料。她只哭过两次,其他的无论多难熬得时刻,她都漠然的接受,现实是她所不能改变的,她所能得到的,只能是现实对她现有的程度加以认可。为了能够找到一个合适的工作,让政府同意把儿子给自己抚养,她千方百计,苦苦挣扎,努力坚持。直到最后一刻,唱片终于被认可,她笑了,发自肺腑地开心的笑了,在阳台跳跃,也是电影的尾声。

两部电影,都全方位动用了演员的演技,使它们变成某种意义上最让人信服的个人秀,崔植珉和张曼玉整个过程的准备,都是为了突现最后一刻变化的意义,也是他们表演的意义。别管他们为了什么,而是去看看他们表现的是否到位,是否够深刻,是否一样牵动了你的感情。

把它们放在一起只是一种给人理解上的巧合,很有意思的是,朋友曾经和我提起过,〈清洁〉是她看过的,唯一一个最为“干净”的电影,没有一丁点的武力和恋人间的亲热。这方面来讲完完全全就是“清洁”,只要看张曼玉一个的表演就够了,不需要那么多的其他的充实,凭她一人,现在足以让一部平实的片子稳住观众90分钟。

当然,这方面的区别是电影本身所决定的,不过真真放在一起,也不失为一处有趣的对比。

终于结束了这份影评,同观影一样,这是份艰苦的过程,如此的讲述,也只为了记录,记录这样一部电影的存在。

发表评论

:?: :razz: :sad: :evil: :!: :smile: :oops: :grin: :eek: :shock: :???: :cool: :lol: :mad: :twisted: :roll: :wink: :idea: :arrow: :neutral: :cry: :mrgreen: